Besisklaidant japonų „Mono“ pasirodymo aidams, galima pradėti ruoštis naujai post roko bangai. Lapkričio 29-ąją dieną, ketvirtadienį, menų fabriko „Loftas“ sienas drebins „God Is an Astronaut“.

Apkeliavusi Skandinavijos šalių ir kaimyninių Estijos bei Latvijos sostines, dinamiškoji airių ketveriukė atvyks į Vilnių. „God Is an Astronaut“ nėra tik dar viena instrumentinio post rock grupė. Tai kryptingo kūrybiškumo ir bendros muzikinės vizijos suvienytas projektas, nuo pat karjeros pradžios besivadovaujantis principu kurti ir leisti tik tokią muziką, kuria tiki ir gali didžiuotis patys grupės nariai. Tad pasaulinis pripažinimas astronautus užplūdo ne sąmoningai to siekiant, o tiesiog kuriant mylimą muziką.

„God Is an Astronaut“ savo kūryboje derina ne taip jau dažnai sutinkamą muzikos stilių kombinaciją: kadaise perėję electronic stilistikos etapą, šiuo metu muzikantai derina roko ir ambient elementus. Taikydami šią, atrodo, visiškai paprastą formulę muzikantai sugeba išgauti ir subtilius emocinius niuansus ir, netikėčiausius kontrastus tarp visiškai ramių motyvų ir triukšmingų bei dramatiškų kulminacijų. Svarbu ir tai, kad nors „God Is an Astronaut“ kūriniai ir neturi tradicinės dainoms būdingos struktūros, dauguma jų yra lengvai klausomi, nes turi aiškią ritmiką ir yra melodingi net sunkiausiuose momentuose.

Jau dešimtmetį gyvuojantis kolektyvas gali didžiuotis nemenka diskografija, susidedančia iš šešių albumų. Dar visai neseniai grupė patvirtino gandus, kad jau pradėjo dirbti prie naujo albumo, kuris, pasak muzikantų, bus labiau eksperimentinis.

Koncerto bilietai bus parduodami prie menų fabriko „Loftas“ įėjimo. Bilieto kaina – 40 Lt. Durys bus atidaromos 20 val., koncerto pradžia – 22 val.

Daugiau informacijos:
www.charivari.lt/2012-11-29Besisklaidant japonų „Mono“ pasirodymo aidams, galima pradėti ruoštis naujai post roko bangai. Lapkričio 29-ąją dieną, ketvirtadienį, menų fabriko „Loftas“ sienas drebins „God Is an Astronaut“.

Apkeliavusi Skandinavijos šalių ir kaimyninių Estijos bei Latvijos sostines, dinamiškoji airių ketveriukė atvyks į Vilnių. „God Is an Astronaut“ nėra tik dar viena instrumentinio post rock grupė. Tai kryptingo kūrybiškumo ir bendros muzikinės vizijos suvienytas projektas, nuo pat karjeros pradžios besivadovaujantis principu kurti ir leisti tik tokią muziką, kuria tiki ir gali didžiuotis patys grupės nariai. Tad pasaulinis pripažinimas astronautus užplūdo ne sąmoningai to siekiant, o tiesiog kuriant mylimą muziką.

„God Is an Astronaut“ savo kūryboje derina ne taip jau dažnai sutinkamą muzikos stilių kombinaciją: kadaise perėję electronic stilistikos etapą, šiuo metu muzikantai derina roko ir ambient elementus. Taikydami šią, atrodo, visiškai paprastą formulę muzikantai sugeba išgauti ir subtilius emocinius niuansus ir, netikėčiausius kontrastus tarp visiškai ramių motyvų ir triukšmingų bei dramatiškų kulminacijų. Svarbu ir tai, kad nors „God Is an Astronaut“ kūriniai ir neturi tradicinės dainoms būdingos struktūros, dauguma jų yra lengvai klausomi, nes turi aiškią ritmiką ir yra melodingi net sunkiausiuose momentuose.

Jau dešimtmetį gyvuojantis kolektyvas gali didžiuotis nemenka diskografija, susidedančia iš šešių albumų. Dar visai neseniai grupė patvirtino gandus, kad jau pradėjo dirbti prie naujo albumo, kuris, pasak muzikantų, bus labiau eksperimentinis.

Koncerto bilietai bus parduodami prie menų fabriko „Loftas“ įėjimo. Bilieto kaina – 40 Lt. Durys bus atidaromos 20 val., koncerto pradžia – 22 val.

Daugiau informacijos:
www.charivari.lt/2012-11-29

Apžvalgos:
MONO @ Loftas, 2012-11-14 (g-taskas.lt)
„Mono“ Vilniuje: be žodžių (laikas.lt)
Japonai „Mono“ Vilniuje – masinis hipnozės seansas (music.lt)
Jauki Monoshoegazinacija (suru.lt)

Vaizdas:
Mono – Follow The Map (fragment)

Lietuvos post roko mylėtojams – rudeninis post roko derlius. Likus mažiau nei savaitei iki originaliųjų „Mono“ pasirodymo – oficialus priminimas apie koncertą Vilniuje bei informacija apie staigmeną visiems įsigysiantiems koncerto bilietą.

Jau lapkričio 14-ąją, trečiadienį, menų fabriką „Loftas“ užlies subtilios, dinamiškos ir kvapą gniaužiančios „Mono“ kompozicijos. Per daugiau nei dvylika gyvavimo metų grupė iš Tokijo ištobulino savo muzikavimą ir išvystė unikalų stilių. Dar šį rugsėjį „Mono“ diskografija pasipildė septintuoju pilnametražiu albumu „For My Parents“.

„For My Parents“ – nepriekaištingos kokybės „Mono“ ir „Wordless Music Orchestra“ bendradarbiavimo vaisius. Tai penkeri kūriniai, kuriuose tęsiama šviesos ir tamsos, subtilumo ir masyvumo derinimo tradicija. Ritmų, tempo, atmosferos kaita, augimas, dinamika, pulsavimas bei kontrastai – tai tik keletas albumo turinį nusakančių apibūdinimų. Nuo tylaus liūdesio iki pakilaus triumfo, nuo tarsi perregimų struktūrų iki niūrių ir paslaptingų elektrinių gitarų bei mušamųjų partijų – „Mono“ muzikinės istorijos apima itin įvairų nuotaikų ir tekstūrų spektrą.
Tikėtina, kad „Lofte“ „Mono“ atliks ne tik klasikinių savo kompozicijų, bet ir kūrinių iš „For My Parents“. Laukti liko nedaug!

Koncerto bilietai bus parduodami prie menų fabriko „Loftas“ įėjimo. Bilieto kaina – 40 Lt. Perkant bilietą į koncertą bus galima įsigyti ir pigesnių bilietų į Vyčio Jankausko šokio teatro spektaklį „Budėjimai“ (lapkričio 16 d.), kuriame didžiąją dalį garso takelio sudaro „Mono“ kompozicijos.

Durys bus atidaromos 19 val., koncerto pradžia – 21 val.

www.charivari.lt/2013-11-14Lietuvos post roko mylėtojams – rudeninis post roko derlius. Likus mažiau nei savaitei iki originaliųjų „Mono“ pasirodymo – oficialus priminimas apie koncertą Vilniuje bei informacija apie staigmeną visiems įsigysiantiems koncerto bilietą.

Jau lapkričio 14-ąją, trečiadienį, menų fabriką „Loftas“ užlies subtilios, dinamiškos ir kvapą gniaužiančios „Mono“ kompozicijos. Per daugiau nei dvylika gyvavimo metų grupė iš Tokijo ištobulino savo muzikavimą ir išvystė unikalų stilių. Dar šį rugsėjį „Mono“ diskografija pasipildė septintuoju pilnametražiu albumu „For My Parents“.

„For My Parents“ – nepriekaištingos kokybės „Mono“ ir „Wordless Music Orchestra“ bendradarbiavimo vaisius. Tai penkeri kūriniai, kuriuose tęsiama šviesos ir tamsos, subtilumo ir masyvumo derinimo tradicija. Ritmų, tempo, atmosferos kaita, augimas, dinamika, pulsavimas bei kontrastai – tai tik keletas albumo turinį nusakančių apibūdinimų. Nuo tylaus liūdesio iki pakilaus triumfo, nuo tarsi perregimų struktūrų iki niūrių ir paslaptingų elektrinių gitarų bei mušamųjų partijų – „Mono“ muzikinės istorijos apima itin įvairų nuotaikų ir tekstūrų spektrą.
Tikėtina, kad „Lofte“ „Mono“ atliks ne tik klasikinių savo kompozicijų, bet ir kūrinių iš „For My Parents“. Laukti liko nedaug!

Koncerto bilietai bus parduodami prie menų fabriko „Loftas“ įėjimo. Bilieto kaina – 40 Lt. Perkant bilietą į koncertą bus galima įsigyti ir pigesnių bilietų į Vyčio Jankausko šokio teatro spektaklį „Budėjimai“ (lapkričio 16 d.), kuriame didžiąją dalį garso takelio sudaro „Mono“ kompozicijos.

Durys bus atidaromos 19 val., koncerto pradžia – 21 val.

www.charivari.lt/2013-11-14

Įpusėjus auksiniam lietuviškam rudeniui Charivari pateikia dozę įdomių garsų iš šiaurinės Kanados eksperimentatorių. Spalio 25 dieną, klube XI20 du projektai atskleis savas shoegaze/drone doom/ambient plotmių interpretacijas, trapiom ir didingom garsų sienom glostydami klausytojų ausis.

thisquietarmy – devyndarbio auksarankio Eric Quach projektas, galintis pasigirti didžiule diskografija, kurioje puikuojasi jungtiniai albumai su Aidan Baker, Yellow6 bei Scott Martinez. Kanadiečio kūryba – sudėtingų vidinių emocinių virsmų konvertacija į išgrynintą garso estetiką. Jo muzikoje susipina ambient ramybė, shoegaze melancholija, drone doom įtampa bei sunkumas, dream pop svajingumas. Juolab, kad pastaruoju metu Eric nevengia eksperimentuoti ir įpinti į skambesį coldwave ar post punk motyvų, styginių sąskambių, vokalų. Kiekvienas albumas – tarsi kelionė po sąmonės, jausmų gelmes, nepažintus kraštovaizdžius, jūras ar tiesiog mėgavimasis įvairiaspalve garsų gama, galinčia suskambėti tiek aštriais noise garsais, tiek lyriškais interliudais.

AUN– duetas iš Monrealio, plaukiojantis tarp shoegaze/drone bei kosmische music estetikos. Martin Dumais ir Julie LeBlanc savo unikaliame skambesyje nevengia eksperimentų, tad juos nusakyti nėra taip paprasta. Kai kurie kritikai jų kompozicijose įžvelgia ne tik My Bloody Valentine ar Tangerine Dream, bet ir Biosphere ar Massive Attack motyvų. AUN muzikoje telpa ištisa puokštė skirtingų emocijų: sąmonės vaiduokliai, futuristinės klajonės, kosmoso platybės, 70-ųjų kraut eklektika, neoklasikinė gracija ar industriniai gaudesiai. Duetas tarsi kuria savitus muzikinius peizažus su labai netikėtais, bet organiškais spalviniais pokyčiais. Tai atsispindi ir jų albumuose.

Tad spalio 25 d. (ketvirtadienį) XI20 sienos virpės nuo thisquietarmy ir AUN gitarinių šnabždesių. Nusimato neeilinis rudens vakaras su doze gaiviai kanadietiškos muzikinės egzotikos.

Daugiau informacijos:
www.charivari.lt/2012-10-25

Spalio 12 dieną į Lietuvą sugrįžta psychedelic/doom metal grupė Talbot. Estų duetas į Vilnių atvyksta po dviejų metų pertraukos ir žada griausmingą savo pasirodymą.

Talbot – viena unikaliausių šiauriečių muzikinės scenos grupių, savo aktyvią veiklą pradėjusi 2008 metais Taline. Kolektyvą sudaro du muzikantai – Magnus Andre (bosinė gitara, sintezatoriai, vokalas) ir Jarmo Nuutre (būgnai ir vokalas). Duetas greitai atrado savo unikalų skambesį pindami masyvius, atmosferinius ir triukšmingus garsus su gera doze psichodelikos.

2010 metais Talbot išleido debiutinį albumą „EOS“, kuris Estijos muzikiniuose apdovanojimuose buvo nominuotas kaip geriausias metalo muzikos albumas. Grupė jau koncertavo daugybę koncertų Europoje, Rusijoje, Japonijoje ir Australijoje. Šiuo metu duetas įrašinėja naują albumą, todėl tikėtina, kad pasirodymo metu Vilniuje, publika išgirs ir naujų kūrinių.

Talbot koncertas įvyks spalio 12 d. sostinės kultūros centre XI20. Juos apšildys vilniečiai Spiral. Naujam gyvenimui atsikūręs kolektyvas savo kūrybą formuoja ant avangardinio/progresyvaus instrumentinio roko pagrindo. Grupės pavadinimas puikiai atspindi kryptį – kieti metalizuoti rifai juda spirale kartu su sudėtingomis kompozicinėmis struktūromis, muzikine dinamika.

Daugiau informacijos:
www.charivari.lt/2012-10-12

Atrodo, post roko mėgėjams šių metų lapkritis bus bene laukiamiausias mėnuo metuose. Jau yra žinoma, kad lapkričio 29-ąją Vilniuje pasirodys airių post rokeriai „God Is an Astronaut“, tačiau visai neseniai paaiškėjo, kad dar anksčiau, lapkričio 14-ąją, menų fabriko „Loftas“ scenoje koncertuos ir subtilieji japonai „Mono“, dažnai tituluojami kaip viena išskirtiniausių XXI-ojo amžiaus grupių.

Daugiau nei dešimt metų gyvuojantis kolektyvas iš Tokijo yra išleidęs šešis pilnametražius albumus, itin palankiai vertinamus ir post roko mylėtojų, ir kritikų. Tiesa, pastarųjų nuomonė, atrodo, „Mono“ nariams rūpi ne per labiausiai, mat muzikantai yra įsitikinę, kad jų muziką reikia jausti, o ne mąstyti apie ją.

„Mono“ kūryba – gana vientisa ir nuosekli. Tai grupė, turinti savitą stilistiką ir sunkiai supainiojama su kitomis. „Mono“ darbuose jungiasi instrumentinis post rokas, eksperimentinis rokas, shoegaze, noise, minimalizmas bei neoklasika. Pasak muzikantų, „Mono“ siekia sukurti garsą, perteikiantį džiaugsmo siekį braunantis per triukšmingą tamsą. „Mūsų muzika visuomet turi dvi puses, tamsiąją ir šviesiąją, kaip moneta“, teigia „Mono“ gitaristas Takaakira „Taka“ Goto.

Jau nuo 2001-ųjų grupės albumuose buvo girdėti vis daugiau styginių instrumentų garsų. Galiausiai 2010-aisiais dešimtmetį brandintas klasikinės muzikos grūdas išaugo į „Holy Ground: NYC Live With the Wordless Music Orchestra“. Tai koncertinis albumas, kuriame be pagrindinių „Mono“ kuriamos muzikos komponentų (šviesios melodijos, peraugančios į dramatiškas kulminacijas, švelnus Tolimųjų Rytų prieskonis, epiškos mušamųjų partijos, dinamiškumas ir kt.) atsiranda dvidešimties asmenų orkestro kuriama gelmė ir svoris.

Keletą kartų turavę po visą pasaulį, „Mono“ puikiai jaučiasi ir prestižinėse koncertų salėse, ir nedideliuose muzikos klubuose. Lietuvoje kvartetas pasirodys antrąjį kartą. Rugsėjo pradžioje bus išleistas naujausias „Mono“ albumas „For My Parents“, taigi galima tikėtis, kad „Lofte“ išgirsime ir pačių naujausių grupės kūrinių.

Daugiau informacijos:
www.charivari.lt/2012-11-14

Lapkričio 29-ąją dieną Vilniuje menų fabriko „Loftas“ sceną šturmuos airių komanda, kurios žinomumas jau seniai peržengė gimtosios šalies ribas. Dešimties metų jubiliejų švenčiantys post rokeriai „God Is an Astronaut“ Lietuvoje lankysis pirmąjį kartą.

Jeigu kam nors Airija vis dar asocijuojasi tik su „U2“, „Enya“, dobilo simboliu ir lietuvių emigracija, tuomet vertėtų atnaujinti savo žinias. Ši šalis pagimdė nemažai dėmesio vertų menininkų, tarp kurių – vietą pasauliniame muzikos aukso fonde beužsitikrinantys progresyvaus ir atmosferiško instrumentinio post roko kūrėjai „God Is an Astronaut“.

Susibūrę tam, kad muzikos albumu įprasmintų savo tuometines kūrybines idėjas, broliai dvyniai Niels ir Torsten Kinsella nesiekė pripažinimo. Pasak muzikantų, jiems rūpi kūrybinė laisvė, o ne tai, ar jų muzika pritrauks klausytojų. Tačiau netgi nesiekdami komercinės sėkmės „God Is an Astronaut“ sugebėjo išleisti šešis albumus, surengti sėkmingus turus JAV ir Europoje bei sušmėžuoti MTV. Šiuo metu kolektyvą sudaro keturi nariai: pirmiausia prie brolių Kinsella prisijungė pas legendinį džiazistą Johnny Wadham perkusiją valdyti išmokęs Lloyd Hanney, 2010 m. astronautų kompaniją papildė klavišistas Jamie Dean.

Šie pokyčiai įnešė į grupės skambesį naujų spalvų. Prieš dešimt metų pradėję kaip elektroninės muzikos kūrėjai ir palaipsniui įlieję gyvų instrumentų, „God Is an Astronaut“ užsitarnavo vienos geriausių instrumentinio post roko grupių pasaulyje vardą. Tiesa, patys muzikantai pripažįsta savo kūriniuose naudojantys post roko elementus, tačiau savo kuriamą muziką mieliau apibūdina kaip instrumentinį elektroninį ambient roką. „God Is an Astronaut“ kompozicijose dera elektroninė ir roko muzika, tačiau šie du komponentai jungiami nepretenduojant į jokią konkrečią stilistiką.

Tačiau visos muzikinės etiketės netenka prasmės „God Is an Astronaut“ užlipus ant scenos. Tai ir iš koto verčianti energija, ir svajingų melodijų kuriamos visiško nuskaidrėjimo akimirkos. „Gyvuose pasirodymuose mes norime pasiekti kitą visatą ir perkelti į ją šio pasaulio žmones“, teigia muzikantai. Tuo bus galima įsitikinti jau lapkričio 29 d. „Lofte“.

Daugiau informacijos:
www.charivari.lt/11-29

Tekstai:
„Russian Circles“ – šventė alternatyvios muzikos gurmanams (diena.lt)
Įkvėpimas per prievartą (shilta.lt)
Rusiški Burbulai, arba kaip Gruodas su hipsteriais baliavojo. (gruodas.net)
Pavadinta grupė Ratais, tai ir veža, po galais! (suru.lt)

Vaizdo įrašai:
Russian Circles – Harper Lewis
Russian Circles – Carpe
Russian Circles – Mladek

Nuotraukos:
aut. Gediminas Bartuška
aut. Vytenis Jurevičius

Jeigu būtų daugiau – mirktelk į info@charivari.lt:)

Nenumaldomai visiems keikiant pavasarį, artėja amerikiečių, post-rock/post-metal kūrėjų, Russian Circles pasirodymas Vilniuje, klube „Propaganda“. Jau balandžio 11 d., spėję apvažiuoti šešis didžiuosius Europos miestus, Russian Circles bei juos apšildantys Deafheaven pradės pirmąją pažintį su Baltijos šalių publika.

Vilnius – septintoji Russian Circles stotelė daugiau nei dviejų mėnesių trukmės ture po Europą. Jau kitos dienos vakarą grupės lauks koncertas Rygoje, po kurio – dar 30 koncertų skirtinguose kontinento kampeliuose. Viename interviu Russian Circles bosistas atskleidžia, jog labiausiai laukia pasirodymų savo mėgstamose Ispanijoje, Portugalijoje bei dar niekada neaplankytose Baltijos valstybėse.

Russian Circles apšildys taip pat amerikiečių post-black metal kolektyvas Deafheaven, kuris šiais metais jau grojo daugelyje koncertų tiek Europoje, tiek JAV. Balandžio pradžioje su Russian Circles grupė startuoja dar viename pasirodymų maratone. Originaliuosius black metalo interpretatorius lietuviškoji publika taip pat išvys pirmąjį kartą.

Kalbėdami apie būsimą Russian Circles koncertą, renginio organizatoriai džiaugiasi, kad, praėjus dvejiems metams po post rokerių Mono pasirodymo, pavyko pakviesti į mūsų šalį dar vieną aukšto lygio panašios stilistikos kolektyvą. Taip pat Charivari primena, jog su amerikiečiais viena scena dalinsis ir lietuviai Luumm, bei pabrėžia, jog tai – vieni reikšmingiausių eksperimentatorių mūsų šalies scenoje.

Grupių pasirodymų tvarka: 20.00 Luumm, 21.00 Deafheaven, 22.00 Russian Circles. Durys bus atidaromos 19 val. Bilietai į renginį – prie „Propagandos“ įėjimo koncerto dieną.

Daugiau informacijos:
www.charivari.lt/04-11

Balandžio 11 d. Vilniuje, klube „Propaganda“, koncertuosiantį postroko/postmetalo kolektyvą iš Čikagos Russian Circles apšildys post-black metal kūrėjai Deafheaven. Pasirodymas „Propagandoje“ – grupės turo su Russian Circles dalis. Muzikantai drauge aplankys beveik keturiasdešimt Europos miestų, tarp kurių yra ir Lietuvos sostinė.

Deafheaven – tai gana jaunas, bet jau kelią į populiarumą JAV bei Europoje besiskinantis kolektyvas iš San Francisko. 2010-aisiais kūrybinę veiklą pradėjusi penkeriukė jau yra groję vienoje scenoje su tokiais žinomais atlikėjais kaip Red Sparowes ar Wolves in the Throne Room.

Pasak muzikantų, jų muzikos stiliui padarė įtakos įvairūs žanrai, tačiau pažymi, kad svariausia jiems visuomet buvo „agresyvi“ muzika (metal, punk ir pan.). Nors Deafheaven savo kūrybos nėra linkę talpinti į kokius nors žanrinius rėmus, visgi pripažįsta, jog dėl aiškumo juos būtų galima vadinti „metalgaze“ stiliaus grupe. Paklaustas, ar nebijo konservatyvių pažiūrų sunkiosios muzikos mėgėjų kritikos dėl gana netradiciškos metalo muzikos interpretacijos, Deafheaven vokalistas atšauna, jog kvaila iškart atmesti bet kokias naujoves black metalo muzikos scenoje.

Deafheaven kūryba skirta nebijantiems eksperimentavimo bei „šviežio“ ir kūrybingo žvilgsnio į black metalą. Puikiai kritikų ir publikos įvertintas naujausias grupės albumas „Roads to Judah“ spinduliuoja meninį potencialą, savitumą ir puikią kokybę. Deafheaven kūriniuose nemaža žanrinės įvairovės (black metal, shoegaze, post-rock, hardcore), plati emocinė skalė (nuo agresyvaus ekspresyvumo iki tragiškai lyriškų ar svajingų akustinių fragmentų). Jaunieji amerikiečiai turi savitą, modernų ir šiuolaikiniam klausytojui itin patrauklų stilių.

Kartu su JAV kolektyvais Russian Circles ir Deafheaven pasirodys lietuvių eksperimentatoriai Luumm. Tai gana plačiai mūsų šalyje žinomas duetas, kurio kūryboje dera įvairios elektroninės variacijos, persipinančios su „gyvais“ muzikos instrumentų garsais.

Renginys vyks Vilniuje, klube „Propaganda“ (V. Mykolaičio-Putino g. 5). Įėjimo kaina – 50 Lt. Bilietus bus galima įsigyti prieš koncertą klubo kasoje.

Daugiau informacijos:
www.charivari.lt/04-11